【中國禮品網訊】近日，除了著名藝術家周春芽再次擔任“可能——國際殘障藝術家邀請展”的策展人之外，連演員林志玲也被譽為“最美策展人”，而成都則更讓“市民當上策展人”，策展人一詞熱度一時無兩，但面對目前“人人都是策展人”的現象，中央美院美術館館長王璜生直言，這跟目前策展人制度與美術館制度不健全有關，“無論是美術館或者是策展人都需要建立一種準則，中國現在最大的問題是什么都沒有準則。”

　　角色界定：被認為是藝術市場“隱形之手”

　　“策展人”在我國發展不過二三十年。上世紀九十年代，通過國際性大展的推介，尤其是雙年展模式的引入，“策展人”概念從西方傳入，策展人以“中介人“身份出現在了中國當代藝術界，開始起著特有的橋梁作用，“策展人是藝術市場的推手”更逐漸成為行內共識。

　　香港蘇富比2014秋拍剛剛落幕，當代藝術家劉小東、方力均作品再次刷新個人紀錄，而他們的成名，也得益于當年國內最早介入策展工作的著名策展人栗憲庭與漢雅軒畫廊負責人張頌仁的策劃推廣，方力均更在這兩位策展人精心策劃的“中國后八九”藝術展中得到時任威尼斯雙年展策展人奧利瓦的賞識，獲邀參加該次雙年展后，“成為中國藝術家在西方社會藝術系統中最受關注的對象之一”，呂澎在《20世紀中國藝術史》中如此寫道，策展人被認為是藝術市場“隱形之手”，是照在藝術家與作品上面的聚光燈外的幕后推手。

　　著名策展人馮博一曾把策展人形容為導演。他說“藝術家就如同演員，作為導演的策展人要負責確立主題、籌集資金、與贊助商甚至布展工人溝通、尋找藝術家、收集作品、運輸、布展、邀請媒體、設計圖錄和導覽冊等工作，因此策展人必須具備較高的綜合素質和把握全局的能力”。

　　生存現狀：總體來說策展人的收入不穩定

　　但盡管如此，策展人的生存機制在國內一直沒有完善，作為長期參與策展工作的藝術工作者，廣州美院藝術管理系主任胡斌直接表示“總體來說策展人的收入不穩定”，由于目前國內的策展人主要來自美術院校、美術館、民營藝術機構等方面，他們除了擁有所屬單位的工資之外，以策展名義所獲得的策展費用相對較少，“為美術館策展時，也許會有些策展經費，不過非常低，藝術家或者商業機構也會為某一個展覽聘請策展人，這些展覽的經費相對會多一些。”胡斌說，一些策展人會通過給雜志撰稿來掙取稿費，但這些稿費也很低。

　　在策展人中，還有一部分是游離于上述單位的，他們自稱或被稱為“獨立策展人”，在目前尚未形成能夠長期支持策展人的基金的現狀下，這部分人的收入更加難以保證，著名策展人、威尼斯國際電影節市場部亞洲影視空間藝術總監陸蓉之表示“即使在國外，‘獨立策展人’的生存條件也一樣困難，普遍沒有穩定收入，有一單沒一單地接活兒來干，成名的少數人，可以吃香喝辣躋身上流社會，絕大多數和中國內地的一樣生存困難”。

　　有年輕策展人透露，在國內，一些策展人淪為商業利益的奴隸，跟策展人群體糟糕的生存狀況有關。“像我這樣年輕的策展人，多數時間是‘無償’勞動，無論物質還是精神，獲利很小。”他無奈地說：“一般精心策劃、規模較大的展覽，從頭忙到尾，平均也就拿到兩三萬元，我國策展制度還不完善，策展資金來源狹隘，策展人的日子不太好過。”

　　記者在廣州一些民營美術館了解到，與策展方向有關的藝術類畢業生即使工作多年，也只能擔任策展助理，經常為一些著名策展人跑腿，而他們的工資也幾乎固定在三四千元，“要真正能自己策劃一個展覽，路還很長”，從事民營美術館策展工作三四年的林先生說。

　　讓人捉摸不透的是，“策展人”這一職位在經濟上并未能為從事相關工作的人提供足夠的經濟誘惑，但卻存在一個“人人都是策展人”的現象，目前大部分藝術展覽，幾乎無一不掛上“策展人”名義，這也是“策展人”職業被看似火爆的現象之一。

　　對此，王璜生則曾直言，這跟目前策展人制度與美術館制度不健全有關，“無論是美術館或者是策展人都需要建立一種準則，中國現在最大的問題是什么都沒有準則。”

　　新生力量：策展專業不斷向學科化系統化推進

　　據統計，全國八大美術學院中，至少有中央美院、中國美院、四川美院、廣州美院以及湖北美院等五所以上美院建立了與培養策展人有關的專業和系別，其中，中央美院作為最早設置藝術管理系的美院之一，學科發展已經相對完善。

　　而中國美院所設置的與策展有關的專業則強調視覺文化與社會思想的研究背景，四川美院側重于藝術批評，廣州美院在近年也已經建立了藝術管理系，包括藝術機構運營、藝術市場、藝術批評和策展實踐等不同的學習門類。

　　值得注意的是，在今年中央美院的第二屆CAFAM雙年展中便做了一次嘗試，不但少有地讓國內外多個美院的導師推薦策展方向的學生擔任策展人，更以“無形的手：策展作為立場”作為展覽主題，第一次把“策展”作為一個概念推向雙年展模式的展覽臺。

　　王璜生說：“對于這次雙年展主題的確定，策展人應有一定的敏感、思考和方向性的考慮，我起初的想法是聯合國際上幾大藝術院校一起舉辦展覽，于是就想到了和各個學院的策展專業進行合作，后來決定體現師生結構，經過長時間的探討，集思廣益之后，最后決定展示國際青年策展人的力量。”

　　廣州美院藝術管理系主任胡斌表示，之前國內活躍的策展人并沒有接受過策展專業的學習，很多是跨界的，邊實踐邊學習，國外這方面的學科建設則較為完善細化，直接就有藝術策展專業，也有一些非盈利機構，組織了很多策展工作坊、策展培訓，隨著國內外這方面互動的日益頻繁，國內美術學院的策展專業也已經不斷地向學科化、系統化推進。

　　國外策展人，收入不算少

　　據了解，最近國際權威的藝術媒體《theArtNewspaper》采訪了近40位國際性的策展人和雙年展組織者，調查結果顯示，頂級策展人通常獲得的報酬為雙年展總預算的1%到5%。

　　通常來講，大型的、高端的展覽，如卡塞爾文獻展、威尼斯雙年展和光州雙年展等，是策展人薪酬最高的藝術展。

　　威尼斯雙年展策展人的年薪約為90,000歐元，加上其他費用，總報酬在120,000歐元到180,000歐元之間，如果以兩年時間準備，光州雙年展給策展人開出的酬金估計在100,000歐元到150,000歐元。

　　除了少數例外，大部分中等規模的雙年展付給策展人的薪水基本上相當于美術館策展人的年薪，不同的是雙年展需要花費1到2年的時間準備，根據2012年美國博物館協會的一份調查報告顯示，美國美術館一位助理策展人的年薪約為30,000歐元，總策展人的年薪約為100,000歐元，而英國國家級美術館的初級策展人年薪介于從泰特美術館的23,360英鎊到大英博物館的27,089英鎊之間，高級策展人年薪估計可以達到60,000英鎊左右。

　　陸蓉之回憶：花了兩晚才想出“策展人”三個字

　　“策展人”一詞源于英文“curator”，全稱“展覽策劃人”（或“策劃展覽的人”）。

　　著名策展人陸蓉之是中文的“策展人”最早翻譯者，她回憶道：我會翻譯Curator為策展人，是因為1987年我協助那時臺北市立美術館的黃光男館長引進一個南加州的當代藝術展，由洛杉磯市立畫廊館方策展人策劃，我注意到字典里的翻譯把Curator譯為“館長”，認為非常不妥，花了兩晚才想出“策展人”三個字，意思是“策”劃“展”覽的“人”，當時，在我心目里，那是機構里的職稱，一份學術性的工作。