【中國禮品網訊】陶瓷雕塑是以陶或瓷為成型材料塑造可視和可觸的實體性的立體藝術形象，是反映社會生活、人文精神，具有獨立的審美特性和審美理想的一種藝術形式，并且物質性的瓷泥通過窯火進行變幻和肯定來凝聚成具有藝術生命力的作品，其工藝性和材質特性滲透于造型創作的整個過程中，并且表現出強烈的神秘感和獨特的藝術表現力，是其他材質雕塑不可替代的一門藝術種類。
　　
　　在人類文明的發展過程中，陶瓷雕塑始終與人類相伴，一些雕塑瓷還具有雙重價值，既是一件藝術品，又是一件實用的生活用具，它已經成為裝點生活，美化環境，凈化心靈的一種不可或缺的藝術品。
　　
　　（一）陶瓷雕塑藝術特點
　　
　　陶瓷雕塑歷史悠久，可以追溯到1400多年前，據史書記載，隋代就有獅、象大獸進獻皇宮。兩宋時期吸收陶、陶馬、石刻、泥塑等雕塑藝術提高技藝。明代出現許多精雕細刻的瓷佛像，頗負盛名，清代的鏤空轉心瓶，公道杯等都是著名的瓷雕產品，新中國成立后，瓷雕更是飛快發展，當代的景德鎮，瓷雕工藝精湛，工藝種類齊全：有圓雕、捏雕、鏤雕、浮雕等；產品多樣，有佛像尊神、花草魚蟲、亭臺樓閣、動物玩具等；造型優美、形神兼備、千姿百態、栩栩如生；裝飾豐富，有高溫色釉、釉下五彩等；藝術表現力強，有的莊重渾厚，有的典雅清新，有的富麗堂皇，鮮艷奪目。
　　
　　（二）陶瓷雕塑裝飾特色
　　
　　遠在隋代，就出現了景德鎮瓷器雕塑品，到元、明期間，瓷塑品上有了加彩粗糙之紋飾，至清代，由于粉彩的產生與發展，很多中低級粉彩工也從事少量的彩飾（俗稱“加彩”），當時藝人們為追求工藝之技巧，雕塑彩繪的藝術風格也打上了時代的烙印，如，康熙的五彩，雍正粉彩的彩飾風格，瓷雕多以素身，滿地彩飾方法進行加彩，除面部少彩或手足肉身不彩外，一般多以纏枝花卉、豆芽櫻子、云頭飾滿，又以色地，沙地、珍珠地夾彩，不惜工本，由簡到繁，以“滿”為好的畫風，風靡一時，有些一直保持至今。
　　
　　又如福，祿、壽三星，是傳統雕塑的主要產品之一，它是一組富有浪漫主義色彩的作品，在裝飾上采用了粉彩的技法，題材上配以吉祥如意，龍、獅，蝠、壽，桃等圖案而飾之，又以流云、海水、洋蓮邊花相襯托，裝飾技巧上變化多姿，線條剛柔相濟，畫面嚴謹，色彩華麗而又典雅，平鋪之中結構勻稱，穿插自然得體，既有變化而又統一，構成了粉彩裝飾特殊的藝術效果，又如，萬花觀音和萬花羅漢雕塑產品，則以粉彩填畫裝飾，別具一格，它吸取了工筆國畫與宮廷壁畫之長處，采用勾，勒，點、染之技法描繪各種花卉，以金地相襯托，給人以五彩繽紛，金碧輝煌之美感，在國內外展覽會及市場銷售上深受群眾喜愛和贊賞。
　　
　　（三）陶瓷雕塑的當代藝術價值
　　
　　眾所周知，陶瓷雕塑是一種立體造型，但又不是“純粹”的立體造型，形體是構筑陶瓷雕塑形象的基礎，但構成雕塑形象的，卻又不是單純的形體，陶瓷雕塑既有著一般雕塑語言的共性，又有著明顯與眾不同的特性，陶瓷雕塑有別于其他雕塑形式的一個十分特殊的方面，首先是它以陶瓷材料和制作工藝創制的雕塑形象，含有著與眾不同，極富特色的材料審美效應。
　　
　　以不同質地陶瓷坯胎同各式各樣釉面結合而形成的陶瓷雕塑形象，使它具有某種猶如自然生成的，帶有各式各樣色澤、斑點、肌理紋飾而光華閃爍的體表，它的這種體表賦予著雕塑造像以獨具特色和審美效果，陶瓷雕塑立體形象的基礎是形體，然而形體本身并不是完整意義陶瓷雕塑形象，只有當雕塑的形體同與之相應的后續工藝加之結合、表現出特定陶瓷材質審美特征時，才是完整意義，完整形態的雕塑形象，由于陶瓷雕塑的特有語言特征與構成要素，決定了它應有的藝術氣質，陶瓷作為一種特殊材質，本身就流淌著貴族血液，譬如景德鎮聞名中外的高溫色釉，把它施之于雕塑之上，就如同給雕塑穿了一件美麗的外衣。
　　
　　燒制好的白釉瓷雕可以進行后期彩繪，這是陶瓷區別與其它種類雕塑的又一特征，對瓷雕白胎可以進行粉彩、古彩、新彩，或單一、或結合的多種形式的彩繪，由于釉上材料料色繁多，加彩的雕塑可使造型體表達到五彩紛呈，令人目不睱給的程度，合理運用塑、繪兩種語言手段，并使形、色兩種媒介和諧巧妙，分寸得宜地有機融匯在同一雕塑對象之中，這是其他材質的雕塑無法企及的。