【中國禮品網訊】4月9日，香港2014年春拍首輪落槌，前后歷經六天的奮戰，香港蘇富比、保利香港、嘉德香港三家拍行分別以34.2億港元、11.36億港元、3.47億港元的總成交額圓滿收官，相較于以往，不論是在總成交額還是單品成交價上，這次春拍的數據“看上去都很美”，但界內專家表示，從整體行情來看，2014年藝術市場仍處于平穩階段，無所謂回暖與否，對于接下來的內地春拍則有點“不敢樂觀”。

　　珍稀拍品大放異彩

　　近兩年，瓷器市場持續低迷，但具備選擇性傾向的資本，并不拒絕高端精品的誘惑，4月8日，在香港蘇富比，一件玫茵堂珍藏“明成化斗彩雞缸杯”被內地藏家劉益謙以2.8124億港元的成交價奪得，刷新了中國瓷器世界拍賣紀錄。

　　同一天、同一拍行中，四十多年未公開展覽的克拉克舊藏“北宋定窯劃花八棱大盌”于著名古董商坂本五郎專拍中閃耀登場，這件作品以4000萬港元起拍，多輪競價過后，以1.47億港元成交，被一日本藏家收入囊中，上海第一財經頻道藝術投資欄目制片人項立平坦言：“之前我認為原6000萬港幣的底價有點偏高，甚至懷疑未必能夠出手，但最終的成交價要比底價高了一倍以上，遠超出我個人預期，可以說是此次春拍最意外的一件高價拍品，對于宋瓷市場，這個高價會有拉動作用。”

　　多件明星拍品流拍

　　雖然此次香港春拍亮點不少，且單品過億的成交數字在一定程度上具備提振市場的效用，但在喧嘩背后，重要拍品流拍或成交不理想的狀況依舊是無法回避的事實，如在香港蘇富比中，“當代藝術夜場”依然有四件作品流標，而在兩件光芒耀眼的瓷器天價成交的背后，是仍顯冷落的普通明清瓷器與工藝品成交狀況，因為港幣500萬元以下的中高檔拍品，雖然有不錯的成交率，但普遍的成交價格并不高，“如被行里公認為是最近幾年里出現過的最完美的永樂青花折枝花果紋梅瓶，僅成交4000余萬港幣，而拍前大熱的一對雍正粉彩菊花盤，更慘遭流標命運。”藝術品鑒藏與投資顧問梁曉新告訴記者。

　　高價個例不代表市場走向

　　在本次春拍上，4件拍品以逾億港元成交，創下中國瓷器世界拍賣紀錄、宋瓷第二高拍賣成交價，以及任何翡翠首飾及任何卡地亞首飾世界拍賣紀錄，亦刷新了17位藝術家作品的拍賣紀錄，這些極具傳播力的數據仍在持續它的新聞效應，張曉剛、雞缸杯、定窯大碗，無疑會被列入今年藝術市場的年度關鍵詞。

　　但人們在街頭巷尾眾議市場明星的時候，往往忽略了成就高價的基本因素，如所謂“天價”成交的成化斗彩雞缸杯與北宋定窯刻花大碗，梁曉新認為，這樣的價格其實并不意外，“這兩件出身顯赫，遞藏背景富傳奇色彩，是超越時代和地域的藝術珍品，拍得如此高價，是真正的歷史與藝術價值的體現，這種頂級珍品，每一次再現市場，都會締造新的紀錄。”

　　精品專場難判市場行情

　　在人氣上，夜場大拍往往是被擠爆的節奏，也是掌聲響起的地方，藏家、經紀人、買家、媒體等界內人士均試圖從這類專場中尋找藝術市場的興奮點，即使此次香港蘇富比夜場拍賣現場，根據競投號牌限制入場人數，但依舊人滿為患，雖然此次香港蘇富比夜場和當代影像部分整體表現不錯，其實，并不能作為藝術市場“冷暖與否”的依據。

　　著名藏家李蘇橋分析道：“首先，夜場拍賣只是代表了拍賣公司的營銷能力；其次，尤倫斯影像部分的出彩，并不能代表影像市場又回來了，尤倫斯花了20年整理的收藏，作品完整地呈現當代中國攝影由行為記錄到概念攝影的發展，帶有太重的尤倫斯光環，所以，這兩部分不能說明任何問題。”

　　在藝術品二級市場，占市場主體的還是中低端拍品，即全程盯下來可能會睡著的“日場部分”，這部分作品表現得好與否，直接決定了市場的整體行情，因為“普通的作品代表今天市場最真實行情，而此次香港春拍這一部分表現一般，除了幾個年輕藝術家表現不錯外，大部分作品成交不太理想，或流標或底價落槌，數據不太好看，市場的基本層面，依然很差，這種差是來自于參與行業里的、一些二級市場的行家們信心不夠，還沒探到底”，李蘇橋說。

　　央美藝術品市場研究總監馬學東則認為，“判定市場行情需要看中低作品的市場表現，并綜合精品專場明星拍品的成交情況”。可以說，中低端作品決定市場大行情，高端精品試探藏家購買力。

　　內地2014春拍將持續去年行情

　　不論是拍賣行的業務水平、征集作品的能力還是客戶群體，各拍賣公司之間的差別很大，所以香港春拍的情況對內地春拍并無太多的參考價值，但從中低端作品的市場反饋來看，依舊能夠窺視內地春拍的基本面貌。

　　瓷器方面，據梁曉新的個人觀察，明清宮廷藝術品目前仍處于較冷峻的調整期，買家挑剔且謹慎，兩極分化的情況仍在繼續，天價拍品是可遇不可求的個別事件，無法拉動目前仍疲軟的整體市場，“此次春拍，保利香港與嘉德香港瓷器部分的成交情況大同小異，對將舉行的國內2014春季拍賣會結果不敢樂觀”。

　　內地市場依然面臨諸般難題，大部分拍賣公司甚至還沒完全結束征件工作，當代藝術板塊問題更甚，著名藏家李蘇橋認為原因有兩點：一方面，擁有作品者處在惜售的狀態；另一方面，過百萬人民幣作品的買家十分有限，跟近現代書畫動輒千萬的狀況不可同日而語，“2005年到今天，假如當代藝術市場曾占到15%左右的份額的話，今天就不到10%，價格上也有很大的回退，市場真的不是特別好。”