【中國禮品網訊】藝術北京走到第九屆，依然在北京·全國農業展覽館開幕，依舊是4月30日的VIP預展，開幕時間卻提前到了下午3點，展覽場館也有擴大，經典館移師至俄式風格的農業展覽館3號館，和原館當代館同時展出，總展出面積約2萬平方米，本屆“藝術北京”分為當代館和經典館，組委會邀請了來自世界各地的百余家畫廊和藝術機構一起亮相，在當代館中，有香格納畫廊、常青畫廊、當代唐人藝術中心、北京公社等，在經典館中，有北京古風堂、瑪希雅克藝術畫廊、沐古堂、麟龍坊等。

　　今年被許多媒體總結為當代水墨大熱之年，博覽會現場，當代水墨的作品銷售也是火爆異常，但其中也不乏青年藝術家的作品，比如第一次亮相藝術北京的“AAC藝術中國年度影響力”歷屆青年藝術家提名展，帶來了眾多優秀的青年藝術家作品，使觀眾看到了青年藝術作品的不同面貌，伍佰藝書畫門戶受邀作為媒體，對此次盛會進行了追蹤報道，很榮幸我們在現場遇到并采訪了著名青年藝術家，美術學博士、山東大學博士后、山東大學碩士研究生導師、中國美術家協會會員王進教授，本來對他就早有耳聞，據說很年輕很優秀很有大師風范，不過見到真人，仍然大吃一驚：太年輕了。

　　年輕的王教授非常謙和的表達了自己的藝術追求和藝術理想，期望自己能夠通過不斷的努力，把中國畫的文化精髓展現出來，當記者問到，前不久在蘭亭拍賣的一次拍賣會上，他的一幅作品拍到了78萬，他趕忙謙虛的說，：“承蒙大家的厚愛，我非常慚愧，我也沒想到作品這么受歡迎，而且這一幅作品也不能代表所有的作品價格”他表示，還得繼續努力，以對得起市場對他個人的鼓勵。

　　當問到他的個人作品風格時，他說他盡可能地把中國傳統知識分子的可貴的赤子之心通過作品表達出來，而這一點上，他也確實做到了，中央美院的武洪濱教授說：“作為獲得博士學位并有博士后研究經歷的王進顯然對中國古代繪畫的發展有著深入的研究，于此中將“文人雅集”作為其探尋古代藝術世界的一個獨特視角，并與自身創作實踐合為雙璧，“雅集”成為王進繪畫創作的一個重要母題，今天我們看到王進的作品具有一種思古之幽情與當代之氣息水乳交融的味道，林壑優美中的文人雅士與文秀清雅的淺絳風格在物欲充斥的當下猶如清風一陣，蕩滌塵埃，不禁讓人反思時風之殤，從這一角度講，當代藝術所強調的介入性反思價值亦在王進的畫中呈現出來。“雅集”是一種態度，有人看到的是逃避，有人看到的是抵制，而這一切全賴于讀者之于畫面的感受。”

　　武教授還說“王進近期的山水畫多以淺絳設色為主，直追元明以降的文人畫，將“平淡天真”之境作為圭臬，“元四家”、“吳門四家”是其案頭常客，而諸四家代表的文人生活與品好也深深地影響著王進，誠如其在《論畫心語》中所述“古人為得此自然之心，廣尋方便法門，陳繼儒在《太平清話》中言文人日常之活動，即列舉出焚香、試茶、洗硯、鼓琴、校書、候月、聽雨、高臥、對畫、漱泉、禮佛、嘗酒、翻經、臨帖、刻竹、喂鵝，凡此數十種，皆為一人獨享之樂，唯得此閑適性靈，方能化物于心，成畫之大道。”王進將古時文人之清課看作是繪畫創作的一個組成部分，并將心性修養視為藝術創作的前提條件，在此，創作與生活合二為一，陳師曾言“帶有文人之性質，含有文人之趣味，不在畫中考究藝術上之功夫，必須于畫外看出許多文人感想，此之所謂文人畫。”這一點我們不難從王進的畫里畫外尋得端倪：清供鋪案、清課為伴、清雅設色，清幽點染。”

　　濟南市美協副主席劉明亮則表示：王進在我的心中，一直是一個充滿理想和富有創造力的藝術家，在其平和的面龐之下，是一顆稍帶執拗和不停探索的心靈，他依然把生活的平靜和心中那如深海中所蘊育著的巨大能量通過自己的繪畫巧妙的表達了出來，對王進的繪畫，我想可以從從兩個方面來理解，一是畫家的靈性，二是畫家繪畫中對這種靈性的表達。

　　從形式角度來講，王進的山水畫創作對明代山水畫尤其是文徵明的繪畫風格多有借鑒與傳習，明代繪畫在繼承元代個性鮮明的文人繪畫后，進一步對程式化因素予以精研細磨，從而在形式角度顯得更加耐人尋味，形成青綠、淺絳、水墨齊頭并進，南宗、北宗競存的局面，文徵明的繪畫集細筆與粗筆之功力，青綠與淺絳之專長而獨步吳中，王進對文徵明意境營造與設色風格頗顯心領神會，平遠構圖中云嶺綿延、水勢婉轉，局部多取林亭一類幽靜小景，畫眼人物施以淡雅青紅，醒目卻不事張揚，遠山則常用淡淡水墨渲染，取米家云山之意，與主體的淺絳設色層次分明、相映成趣，作品閑靜典雅，自有一股“士氣”充盈其間。